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对现代写意人物画笔线的认识

时间:2019-02-19 19:09来源:英语论文
现代写意人物画是以人为本,把人物的个性、气质、情感、生命的心性透过表象展现出内在质的形体,创造出具有艺术家审美趋向及文化意义的造型。本文通过古代到现代,再对近现代

摘要:写意人物画是人物画的表现形式之一,在博大精深的中国画中有着举足轻重的地位。随着时代发展和社会变革、西学东进,出现了徐悲鸿、林风眠等为代表的“借洋兴中”大师,为中国写意人物画埋下中西合璧的基石。而中国写意人物画从战国帛画到唐宋元明清德发展,最基本的还是离不开笔线的变化。写意画中笔线这一要素在此过程中的变化概括讲,经过了“以线造型”、“书法入画”,讲究笔墨的复杂过程。新中国成立后,人物画在各个方面得到了飞跃性的发展。现代写意人物画是以人为本,把人物的个性、气质、情感、生命的心性透过表象展现出内在质的形体,创造出具有艺术家审美趋向及文化意义的造型。本文通过古代到现代,再对近现代写意人物各流派具有代表性画风的研究,重点对笔线要素变化发展进行剖析。33345
毕业论文关键词:写意人物画 形式语言 笔线 创新 认识
Understanding of lines to draw modern figure painting with impressionistic style
Abstract:The cornerstone of freehand figure painting figure painting form, in the broad and profound Chinese painting has a pivotal position. With the development of the times and social change, the Western East, Xu Beihong, Lin Fengmian represented by Yang Xingzhong "master for Chinese freehand figure painting buried under the combination of Chinese and Western cultures, and Chinese freehand figure painting "calligraphy", pay attention to the words of complex process. The new China was painting is people-oriented, the personality of the characters, temperament, emotion, life of the mind through the appearance to show intrinsic form, create a model with the artist's aesthetic tendency and cultural significance. The ancient to modern, to modern freehand figure the genre has is representative of the style of study, focus on pen line elements of change and development are analyzed.
Key words: figure painting with freehand brushwork   formal language   line   innovation    understanding
一、以线造型的形式
国画创作的意义就在于抽象的点、线、面元素,表达艺术家的心灵与性格以及生活状态。黄胄认为“笔简形具、笔简神完。”线是视觉造型艺术的基础,他在画面形象的处理上始终不渝地扮演着组织者导向的角色。有两千多年历史的中国人物画,从唐宋开始出现了不少人物画大家,如吴道子、张萱、梁楷、陈老莲、任伯年等。再看现代写意人物画,真正有本质变化的应从“五四”新文化运动开始,许多人物画家:徐悲鸿、林风眠、蒋兆和、黄胄、周思聪等,为博大精深的中国艺术,漂洋过海,孜孜不倦,对中国人物画做出了巨大的贡献和成就。特别是在党的“三中全会”后,现代写意人物画更是有了空前的发展变化。
形式是艺术总体样式,语言是形式的具体构造,是唯美式样构成的组合,人物画艺术形式语言就是创造人本精神综合的载体,是视觉美学,所以没有形式美酒没有绘画艺术。中国人物画的形式语言经历过历代艺术家的努力,创造了独特的东方人物画艺术,总结了许多人物画的美学规律,为后人留下了宝贵的财富,但这还不够,我们还要提高对现代水墨画形式语言美得认识,不仅吸收西方绘画艺术的精华,更要创造具有划时代的新的人物画形式语言。
传统的中国人物画用线讲究一波三折,一线多变的多种线描方法,有铁线描、叶兰描、屋漏痕等十八般描法。现代写意人物画的用线已有变异,线的趣更加丰富,不仅强化了明线效果,更多采用暗线入画。所谓暗线,即物象之间的连接与衬托产生的边界,是面与面相交的线,这种线对块面的烘托能使人物造型增加块面的力量、大块面的对比,大块面的构成,从而更贴近现代形式结构意趣。其视觉特点是:造型有力,笔墨厚重,墨色饱满,大气浑圆,通向大宇宙之气象。要想对现代写意人物画笔线有独到的认识,不妨先从古代人物画入手,抓取其发展重要的转折点,再进行比较。以下列举了一些我认为重要的几点。(一)春秋战国时期:我们现在能够见到最早的中国绘画作品的实物,得追溯到春秋战国时期:《人物龙凤帛画》。此画1949年在湖南长沙陈家大山战国楚墓出土的,画中的龙和凤主要是用线条描绘的,造型简洁明快。中国绘画以线造型的风格,从这幅画中可以看出,在战国时期就基本形成了。(二)1973年在长沙子弹库战国楚墓出土的《人物御龙帛画》,大约在战国中晚期。绘画的技法用单线勾勒,人物略施彩色,布局、着色、技法都展现出超高的水平。它是中国工笔重彩画的雏形,也为中国绘画艺术的发展奠定了基础。(三)宋代人物画画家陈居中、李唐延续唐、五代时期绘画风格。以白描手法入画的李公麟为一路,石恪、梁楷为代表的减笔画派一路,开写意人物画之先河,使得了国画中的工笔人物画和写意人物画区分开来。 对现代写意人物画笔线的认识:http://www.751com.cn/yingyu/lunwen_30367.html
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